沈陽故宮：三十六件書法作品展現(xiàn)“篆隸中興”

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光明日報記者 劉勇

步入沈陽故宮博物院的協(xié)中齋，一幅“趙之謙隸書七言聯(lián)”映入眼簾，只見泛黃的宣紙上寫著“靜讀選樓長笛賦，聞繙試學(xué)伏波書”。其字用筆細膩精致，結(jié)構(gòu)嚴謹端莊，令人拍案叫絕。

當(dāng)下，“高古蒼渾——沈陽故宮博物院藏篆隸書法對聯(lián)展”在沈陽故宮師善齋、協(xié)中齋展出，36件（套）書法作品展現(xiàn)清代“中興期”的篆書、隸書以及清代碑學(xué)書法家的“求質(zhì)”“尚樸”。展覽按展出書體分為“清代篆書”“清代隸書”兩個單元，篆書單元展出18件（套）院藏篆書對聯(lián)，包含王澍、孫星衍、何紹基、吳廷琛等名家作品。隸書單元展出18件（套）隸書對聯(lián)，包含伊秉綬、翁方綱、趙之謙、阮元等名家作品。

清代碑學(xué)書法的發(fā)展對于中國古代書法發(fā)展史而言，無疑是濃墨重彩的一筆。篆書、隸書兩種衰微的書體在清代再次興盛，迎來“篆隸中興”。尤其是到了乾隆和嘉慶時期，很多六朝碑版的文字被挖掘出來。同時，隨著考據(jù)之風(fēng)、金石學(xué)、碑碣學(xué)盛行，碑刻文字從學(xué)術(shù)研究方面滲透到書法研究領(lǐng)域。這一時期篆書、隸書的古體書法家也隨之帶領(lǐng)復(fù)興，形成了中興發(fā)展的趨勢。

縱觀清代篆書歷史大致可分為早、中、晚三期，早期是以王澍等為代表的“復(fù)古”階段，中期是以鄧石如等為代表的“變革”階段，晚期則是以吳昌碩等為代表的“融徹”階段。展覽第一單元篆書部分即展出了清代篆書“復(fù)古”階段代表書家王澍的作品“篆書七言聯(lián)”，其句為：“蓬萊有雪識松性，碧落無云稱鶴心。”署款“良常王澍”，鈐印“王澍之印”白文印、“虛舟”朱文印、“恭壽老人”長方印。此作品結(jié)字勻稱端莊，法度分明，筆力內(nèi)凝，圓潤婉轉(zhuǎn)。

清代學(xué)術(shù)風(fēng)氣的轉(zhuǎn)變同樣促進了隸書的復(fù)興。清代隸書直追古法，取法魏晉銘碑、唐碑，并在此基礎(chǔ)上向漢碑字體回歸，在繼承漢代隸書后又賦予新的精神。清中期，擅長隸書的名家人數(shù)眾多，形成漢以后的一代高峰。

“在清代碑學(xué)、篆隸古體書法的發(fā)展中，學(xué)者臨習(xí)古體書法，書法家潛心學(xué)術(shù)研究成為清代篆隸發(fā)展兩個相輔相成的條件。”沈陽故宮博物院藝術(shù)研究部副研究館員王喆說，“本次展出的篆隸中興先驅(qū)代表——伊秉綬的作品‘隸書五言聯(lián)’，充分表現(xiàn)出伊秉綬的隸書風(fēng)格是在廣泛吸取漢代磚瓦銘文、隸書碑刻等基礎(chǔ)之上形成的。這就表明伊秉綬在精準領(lǐng)悟漢隸特征同時，不僅能準確把握漢碑敦厚古樸的藝術(shù)特點，還能加入個人理解，形成其‘融顏入隸’的獨特風(fēng)格，盡顯舒緩平淡的同時不失大氣雍容。”

在清代，習(xí)篆書和隸書的書法家大致可以分成兩種風(fēng)格。一種為學(xué)者型，另一種為書家型。學(xué)者型的書法家不僅有古文字學(xué)的深厚修養(yǎng)和功底，而且創(chuàng)作態(tài)度十分嚴謹，所以創(chuàng)作出的篆書和隸書作品呈現(xiàn)出一種淳雅清古的風(fēng)格。另一類書法家，則是把其他書體的技法融入篆書、隸書的創(chuàng)作中，把新的書寫材料加以擴展，形成個人獨特風(fēng)貌。“以何紹基的書法作品‘篆書五言聯(lián)’為例，他善于運用長鋒羊毫，其作品將水墨相融表現(xiàn)得淋漓盡致。”王喆介紹道，“古書中記載何紹基臂長如猿，常以懸腕、懸肘、回腕寫字。不僅如此，他還在前人基礎(chǔ)上加以拓寫，融入個人技法、才識，才形成個性化發(fā)展的新局面。”

《光明日報》（2023年08月18日?09版）

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