新民藝評｜35人服務1名觀眾，“一個人系列”的戲劇究竟啥模樣？

(資料圖)

“所有的沉浸式戲劇，都是要我們跟著他們走，而這部戲才走幾步路，都是關于我自己。”“多和自己說說話吧，這在當下大概也是件蠻奢侈的事情”。“有點像是《楚門的世界》，別人是你的神，你也是別人的神。”“謝謝這30分鐘與你們，和我一起無比珍貴的相處。”“自定義，被看到——大家都要做一個勇敢的人……”

沒有一部戲劇，像“一個人”系列——含《一個人的游戲》和《一個人的微笑》兩臺那樣，在183天內，于文化廣場地下室接待了7000多位觀眾，結果“沒有一次掌聲”，但是留下厚厚一疊感言，每35個演職員“服侍”1名觀眾；1名觀眾可以在兩個30分鐘里打開自己、感受自己，甚而看到別人眼里的自己——可以信，也可以不信……迄今為止，沒有一部在中國上演的劇目給予觀眾個體那么高的關注，以至于有的人大笑著出來，有的人大哭著出來，偶爾還有人大罵著出來——最終意識到自己不曾與自己和解。與自己和解的人，才能與世界和解。

劇場分三個場地。往左走，是《一個人的微笑》；往右走，是《一個人的游戲》；中間，則是一個交換感想的休憩空間，通常是為了觀后抒懷。

“微笑”源自比利時OG劇團20年前創團之初的代表作，其理念就是“如果我們讓觀眾與當下看戲的習慣都反著來，會怎么樣？”于是，在英國愛丁堡戲劇節上，進入“微笑”區域的觀眾，首先被蒙上雙眼——“不看”戲會怎樣？其次，坐進輪椅被“綁”好，被人推進去——坐在椅子上，但是可以“動來動去”會怎樣？人對世界的了解，80%以上是靠視覺經驗。當視覺體驗被剝奪，只能聽、觸、嗅的話——這三種方式反而會被放大。有人在耳邊提出的終極問題，會讓你重新思考生活的意義。近三年，全球各地的人的感受大不一樣，因而這里還有一個十分細膩的洗手環節。當耳還算聰、目不明之際，溫潤、細致、柔軟、充分的手部接觸帶來的質感，以及洗手液的香氛還會在“看”完戲之后縈繞于身數小時，足以令人回味無窮。

全劇之所以名為《一個人的微笑》，是在于最后眼罩被拉下的瞬間，會看見一位鼓勵你始終微笑下去的女演員，瞬間落淚……真是悲欣交集的人生啊！30分鐘被剝奪視覺的狀態下，放大了其他感官體會了人生關鍵時刻的瞬間，觸發的思考如漣漪一般泛開來……

此時，可以去看隔壁的《一個人的游戲》。一個人進入一個空間，面前有一面鏡子、一個柜子、一束花、一個本子——自然會去翻本子，本子里有若干字跡，若干問題——如果你想留給別人一句話，你會寫什么？每個人自然留言不同。此時，會進來一個便裝的人，開始自言自語一番，結束后，他會指引你進入下一個空間。每個空間都不大，但幾乎都有人出現在“對面”——隔著矮矮的欄桿，與你對話、向你提問……最終，你會發現所有其他人的出現，都是你自己的“鏡像”，是幫助你更好地認識自己。

有人帶著滿足感，有人帶著好奇心，也有人帶著滿滿的疑惑甚至憤怒，來到中間的休息室。這里看上去更像是一個放松身心的空間，里面有一個小隔間，里面可以聽到一小段錄音——就是別人對你第一印象的評價，貌似是別人的評價，但也可能是他/她自身認知在你身上的投射。所以，你可以信，也可以不信……制作人翁世慧就在這里“答疑解惑”。

觀眾總體上都對這部戲劇帶來的獨特體驗倍感新鮮。據悉，最喜歡“一個人”系列的是三大類人群——行為藝術家，他們講究“發生”，這部戲每一秒都在激發新的可能；建筑師，他們探究“物理空間”與“心理空間”的契合，而這部戲就恰好是兩個空間的完美重疊；心理咨詢師，他們關心“心靈治愈”，雖然這是一部戲，但其每個環節的設計恰好都符合心理學治愈的功效……這些“準專業觀眾”反復來看，反復投入。

“一個人”系列的主角，就是觀眾。觀眾自己參與、完成了劇情設計。也有觀眾對一個正常提問反應過激：“我老公就是出軌了怎么樣？”35個演員都懂，是戲劇情境讓激動的觀眾變激動，溫和的觀眾依然溫和，愛生活的觀眾更愛生活，懂自己的觀眾更懂自己……甚而，有些觀眾還能治愈演員。有些演員也會社交恐懼，但是他們走向了觀眾。

所有人，都在“一個人”系列里，真實、真誠地做自己，在陌生人的回饋里感受到自己。（朱光）

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